第293章 雅丹魔鬼城
博物馆內光线偏暗，空气里瀰漫著一种古老尘埃与岁月凝固的特殊气息。
以罗秉文看来，古董这方面，埃及文物可能真的有先天优势。
国內的，华夏的古董们，別说近千年的瓷器，就说四千年前的三星堆，其中的东西拿出来一看，依旧令人觉得离现代不远。
典雅，美。
而埃及也不知道怎么回事，就是有一种古，旧，神秘的气质。
仔细想想，估计还是和文化隔阂有关。
华夏文物，无论是青铜器上的饕餮纹，还是敦煌壁画上的飞天，其艺术母主题无非是权力、祭祀、生活、信仰。
这些东西与后来的文化照样有千丝万缕的关係。
后人可以解读，甚至可以共鸣。
罗秉文一幅飞天，放在任何一个华夏的博物馆都不需要解说或者解读，即使是从来没念过书，不认识字，但只要是在华夏生活了许多年的人。
都能发现其中的美。
而埃及，则是是一套完全自洽但与华夏人认知彻底割裂的神只系统与宇宙观。
他造就了一道时间的隔阂。
但不可否认，在那个古老的时期，四大文明诞生的时期，埃及文明是不输给华夏文明的，一颗地球上的璀璨明珠。
穆罕默德还在尽职地介绍著一具彩绘的木棺：“看这些守护神只的描绘，他们的姿態、眼神，都充满了仪式感——”
罗秉文微微点头。
巨大的石像沉默矗立，玻璃展柜內的黄金饰品歷经数千年依旧闪烁著诱人的光泽。但罗秉文的目光，却越来越多地被那些刻在石板、棺槨、壁画上的线条所吸引。
起初，这些古埃及的线条给他的感觉是“硬”和“直”。
人物的轮廓、神只的权杖、象形文字的笔画，大多由明確、肯定、甚至有些粗糲的直线或弧度固定的曲线构成。
这与他从小学习到的那些素描基本功线条不同，也与吴道子那种飘逸灵动、充满韵律感的线条大相逕庭。
吴道子的线条是活的，是流动的气，是生命本身的节奏。
而古埃及的线条，乍看之下，是死的，是凝固的规仪，是跨越时空也要维持不变的秩序。
但看著看著，罗秉文渐渐品出了一些其他的味道。
尤其是在那些描绘神只和法老的浮雕与壁画上。
“穆罕默德。”罗秉文忽然打断了他，指著身后，之前参观过的拉美西斯二世向神献祭的石灰岩浮雕。
“你刚才说，他嘴的线条显示傲慢和自信？”
“是的，学者们都这么认为。这是一种神性的自信，法老自认为是神在人间的化身。”穆罕默德肯定道。
罗秉文自己却品出了和学者们不太相同的意味。
至少，不全是自信。
或者说，不仅仅是世俗的自信。
他看了这个博物馆里面大量的埃及壁画，雕刻，雕塑，发现埃及的线条是没有任何犹豫或者修改的余地的。
这可能和创作的工具有关。
埃及的线条不是为了描绘一个表情，而是为了定义一种状態。
不过，他没和穆罕默德商量这个，穆罕默德只是一个专业导游，或许以前是留学的高材生，看的书多，但多半对美术是没什么研究的。
他只是把自己发现的东西记在脑海里，回去再慢慢回味。
两人在这个博物馆里面逛到了五六点，在很多地方的博物馆，这个时间已经闭馆了，而埃及博物馆此刻的人流量还是很多。
不过该看的也看完了。
离开博物馆以后，穆罕默德还想带罗秉文吃两顿饭，然后带他去逛夜市.不对，不能说是夜市，只能说夜幕降临的时候，才是埃及人正常出门閒逛的时间。
很多埃及餐厅都是营业到凌晨四五点钟的。
这样看来十二点左右，在罗秉文看来已经是夜宵的时间，还真可能是埃及人正常情况下的晚饭时间。
不过罗秉文没去。
早早的回到了酒店里，自己的房间。
他这酒店位於埃及的闹市区，楼下是很热闹的，从早到晚，到凌晨，人群川流不息，但现在一点都不能打扰到罗秉文了。
他找出素描纸，用炭笔在上面描绘著线条。
正常素描的，油画常用的线条，然后是吴道子的，敦煌的—.
然后是今天看到的，属於埃及作品的线条。
画完以后，他看著这几幅表现风流动的线条。
思考著念道：
“西方的线条追求模仿自然，再现真实，东方的线条追求抒发心性，传递气韵。而古埃及的线条——它们似乎是在构建和约束？”
构建神性，约束灵魂。
罗秉文喃喃自语，眼中闪烁著光芒。
“这些线条的目的，不是为了欣赏，而是为了让描绘的对象，比如神，法老，或者亡灵，以其最本质、最理想化的形態，永恆地存在下去。所以它们必须如此肯定，如此不容置疑，如此——硬。”
他想起了金字塔那巨大、简洁、稳固的三角形线条。何尝不是同一种思维？不是为了美观，而是为了永恆的存在。
这种线条背后，是一种对“永恆”近乎偏执的追求。
这一刻，他脑中仿佛有电光闪过。
他最强的能力是线条，融合了西方的结构精准与东方的意境灵动，尤其擅长绘製各种神性的题材，尤其是自己在藏地的那段时间。
如果说他以前的作品都是带著个人感情的，温和的作品。
而古埃及的这种线条，提供了一种全新的、极端的方向，那就是绝对的、冰冷的、不朽的一种表达。
他不想用这种线条画人物。
这不符合他的创作习惯，这种硬的线条创作出来的人物有什么好看的？真的会有人觉得埃及的壁画比华夏的古画好吗？
但是，罗秉文觉得这种硬的线条，似乎在创作极端风景画上面有奇效。
会让作品有一种史诗感。
试试？
试试就试试！
罗秉文第二天又和穆罕默德出去了一天，但第三天的计划是走出开罗，进入撒哈拉大沙漠的，但他推迟了这段旅程。
让穆罕默德帮自己在开罗租了一间专业的画室。
至於创作的题材——
罗秉文从自己的相册里面找到了在敦煌拍的一张照片，当时是用无人机拍的，以高空俯视的视角，去看雅丹国家地质公园。
俗称，雅丹魔鬼城。
当初参观的时候罗秉文就觉得这个地方不像是在地球上，他的色调，环境，总觉得这就是在火星上的样子。
这个地方，不管是拍下来，还是创作成油画，都没有亲眼看到的时候有感觉。
画架支起，大幅的画布已经绷好。
旁边的小桌上，摊开著他在雅丹魔鬼城拍摄的无人机照片。
那些风蚀而成的巨大土丘，在烈日下呈现出一种灼热的赭红与金黄，沟壑纵横，形態诡譎，仿佛大地被撕裂后凝固的伤口，又像是某个失落巨人国度的废墟。
充满了原始、荒凉、悲壮的感觉。
他以前的创作风格不好画这样的作品，他更擅长画柔和一点的东西，比如草原，人物，或者其他什么。
唯独创作不好这样的山石。
现在，他感觉找到了那把钥匙古埃及那种硬派的线条。
许久之后，草稿创作完，罗秉文开始画这幅油画的第一笔。
然后，一个线条出现了。
坚硬、肯定、锐利，这一笔线条感觉不是用画笔创作在画布上，而是用一把刻刀，一锤子下去雕刻在一块大理石上。
他用这种线条去勾勒雅丹地貌那刀劈斧削般的边缘。
“什么？他画画了？”
贝克尔接到穆罕默德的电话，一拍桌子站了起来。
电话里也传来声音：“是啊，我带他逛了两天，第三天本来计划进沙漠的，骆驼队我都联繫好了，说不去就不去，现在租了一间画室—”
“你別说了！”
贝克尔打断道，他怎么觉得这个导游还在埋怨呢？
他在办公室里走了一个来回，狠狠的喘了一个鼻息，觉得有点难搞，他们画廊的触角还没伸到非洲那边去呢。
非洲从来都不是油画的主战场，甚至他们母公司的奢侈品也很流入非洲。
黑叔叔们懂什么奢侈品？
即使是埃及也一样。
但现在罗秉文在那边开始创作了，贝克尔才觉得难搞，周围没一个人可以去照顾罗秉文的，也没人去保护罗秉文的那幅画。
他知道罗秉文的创作习惯，一旦进入状態，整个人就沉入进去了。
饭也不知道吃，水也不知道喝，一天也不知道能清醒过来多少次，如果没有人按时送饭，估计几天过后人就憔悴了。
这是有先例的。
当初罗秉文在佛罗伦斯美术学院创作《云端之下，人间之上》的时候，他的老师也不懂罗秉的创作习惯，只让別去打扰他。
然后罗秉文整个人几乎瘦脱相了。
“你先別管旅程计划了，计划赶不上变化，导游先生，这几天你辛苦一点，给罗按时送点吃的过去，然后每天晚上到罗秉文回家睡觉。”
“我？啊？”
“对，你先照顾他两天，这两天我按照你日薪的三倍结算给你，两天后我们的人就到了，等罗秉文先生这幅画创作完，再看罗秉文先生的意愿，看要不要继续出发沙漠。“
“三倍——”
穆罕默德沉默了。
虽然觉得自己这熟读埃及歷史，背过所有文物故事的专业导游干这样照顾人的工作有点丟份，但这可是三倍日薪—
他这样的导游本就不是每天都有工作的，一个月的时间工作十天，休息二十天都很正常。
导游费也是很高的。
而这三倍日薪，代价不是到处跑，不是讲故事讲到口乾舌燥，仅仅是在规定的时间给这个画家送去一点饭菜而已。
比当导游轻鬆多了啊。
晚上再通知人睡觉就是了，这有多难？
这钱得赚啊——
不过，他想到自己提前联繫的骆驼队，说道：“那我联繫的那个骆驼队——取消需要违约金的，你看？”
“我们出。”
掛了电话，克尔赶紧联繫罗秉的工作室。
罗秉文可没想这么多的事情，画画这件事对他而言已经很轻鬆了，他自己觉得完全不需要身边有什么人。
还能饿死咋地？
饿顿，瘦了就多吃点补回来不就了。
穆罕默德来的第一天，他看不出罗秉文的作品有什么奇特的地方，他其实也很好奇，罗秉文这样闻名世界的大画家创作的时候会不会有什么不一样的地方。
但没有，甚至他画都看不懂。
只觉得线条很直观，很硬，有点像现代展览馆里面，现代画家们刷刷刷画上去的线条——然后还觉得有点熟悉。
但为什么熟悉他也不知道。
罗秉文只是在埃及的壁画里面有所领悟，而不是画的就是埃及壁画中的线条。
然后第二天，第三天。
穆罕默德逐渐看著画作成型，罗秉文画布上那硬朗、锐利的线条勾勒出的奇异地貌，只觉得风格独特，衝击力很强，但並没多想。
当罗秉文开始铺陈大块浓郁而纯粹的色块时，那种用强烈色彩和清晰边界构建画面的方式，让穆罕默德心里的熟悉感越来越强。
看看那幅逐渐成型的、散发著永恆与荒芜气息的画作，眉头不自觉地皱了起来。
他总觉得这画—有种说不出的味道。
第四天，画室里来了几个东方人，接替了他的位置，对罗秉文进行无微不至的照顾，饭菜也是他们专门去做的。
三倍的日薪没了。
只要罗秉文还需要他，原本的日薪结算就不会停止，他完全可以拿著白嫖的日薪，去休息，去陪陪老婆孩子。
但他没去，依旧每天来画室里看看。
画室里的画作逐渐丰满。
画面中央，一座最为雄伟的雅丹巨丘如同金字塔般矗立。
它的轮廓线在阳光下犹如刀锋，色彩浓烈而纯粹，仿佛自身就在发光。周围环绕的其他风蚀地貌，则用同样硬朗的线条和色块处理，彼此呼应，形成了一种严谨而恢弘的节奏感。
天空被处理成一种近平纯粹的、渐变的暖金色。
这片天空没有云彩，只有无尽的光和热，窃迫著下方这片古老而沉巧的土地。
整个画面找不到一丝柔媚与温情，只有绝对的壮丽、绝对的荒芜、以及一种超越了时间流逝的永恆寂静。
博物馆內光线偏暗，空气里瀰漫著一种古老尘埃与岁月凝固的特殊气息。
以罗秉文看来，古董这方面，埃及文物可能真的有先天优势。
国內的，华夏的古董们，別说近千年的瓷器，就说四千年前的三星堆，其中的东西拿出来一看，依旧令人觉得离现代不远。
典雅，美。
而埃及也不知道怎么回事，就是有一种古，旧，神秘的气质。
仔细想想，估计还是和文化隔阂有关。
华夏文物，无论是青铜器上的饕餮纹，还是敦煌壁画上的飞天，其艺术母主题无非是权力、祭祀、生活、信仰。
这些东西与后来的文化照样有千丝万缕的关係。
后人可以解读，甚至可以共鸣。
罗秉文一幅飞天，放在任何一个华夏的博物馆都不需要解说或者解读，即使是从来没念过书，不认识字，但只要是在华夏生活了许多年的人。
都能发现其中的美。
而埃及，则是是一套完全自洽但与华夏人认知彻底割裂的神只系统与宇宙观。
他造就了一道时间的隔阂。
但不可否认，在那个古老的时期，四大文明诞生的时期，埃及文明是不输给华夏文明的，一颗地球上的璀璨明珠。
穆罕默德还在尽职地介绍著一具彩绘的木棺：“看这些守护神只的描绘，他们的姿態、眼神，都充满了仪式感——”
罗秉文微微点头。
巨大的石像沉默矗立，玻璃展柜內的黄金饰品歷经数千年依旧闪烁著诱人的光泽。但罗秉文的目光，却越来越多地被那些刻在石板、棺槨、壁画上的线条所吸引。
起初，这些古埃及的线条给他的感觉是“硬”和“直”。
人物的轮廓、神只的权杖、象形文字的笔画，大多由明確、肯定、甚至有些粗糲的直线或弧度固定的曲线构成。
这与他从小学习到的那些素描基本功线条不同，也与吴道子那种飘逸灵动、充满韵律感的线条大相逕庭。
吴道子的线条是活的，是流动的气，是生命本身的节奏。
而古埃及的线条，乍看之下，是死的，是凝固的规仪，是跨越时空也要维持不变的秩序。
但看著看著，罗秉文渐渐品出了一些其他的味道。
尤其是在那些描绘神只和法老的浮雕与壁画上。
“穆罕默德。”罗秉文忽然打断了他，指著身后，之前参观过的拉美西斯二世向神献祭的石灰岩浮雕。
“你刚才说，他嘴的线条显示傲慢和自信？”
“是的，学者们都这么认为。这是一种神性的自信，法老自认为是神在人间的化身。”穆罕默德肯定道。
罗秉文自己却品出了和学者们不太相同的意味。
至少，不全是自信。
或者说，不仅仅是世俗的自信。
他看了这个博物馆里面大量的埃及壁画，雕刻，雕塑，发现埃及的线条是没有任何犹豫或者修改的余地的。
这可能和创作的工具有关。
埃及的线条不是为了描绘一个表情，而是为了定义一种状態。
不过，他没和穆罕默德商量这个，穆罕默德只是一个专业导游，或许以前是留学的高材生，看的书多，但多半对美术是没什么研究的。
他只是把自己发现的东西记在脑海里，回去再慢慢回味。
两人在这个博物馆里面逛到了五六点，在很多地方的博物馆，这个时间已经闭馆了，而埃及博物馆此刻的人流量还是很多。
不过该看的也看完了。
离开博物馆以后，穆罕默德还想带罗秉文吃两顿饭，然后带他去逛夜市.不对，不能说是夜市，只能说夜幕降临的时候，才是埃及人正常出门閒逛的时间。
很多埃及餐厅都是营业到凌晨四五点钟的。
这样看来十二点左右，在罗秉文看来已经是夜宵的时间，还真可能是埃及人正常情况下的晚饭时间。
不过罗秉文没去。
早早的回到了酒店里，自己的房间。
他这酒店位於埃及的闹市区，楼下是很热闹的，从早到晚，到凌晨，人群川流不息，但现在一点都不能打扰到罗秉文了。
他找出素描纸，用炭笔在上面描绘著线条。
正常素描的，油画常用的线条，然后是吴道子的，敦煌的—.
然后是今天看到的，属於埃及作品的线条。
画完以后，他看著这几幅表现风流动的线条。
思考著念道：
“西方的线条追求模仿自然，再现真实，东方的线条追求抒发心性，传递气韵。而古埃及的线条——它们似乎是在构建和约束？”
构建神性，约束灵魂。
罗秉文喃喃自语，眼中闪烁著光芒。
“这些线条的目的，不是为了欣赏，而是为了让描绘的对象，比如神，法老，或者亡灵，以其最本质、最理想化的形態，永恆地存在下去。所以它们必须如此肯定，如此不容置疑，如此——硬。”
他想起了金字塔那巨大、简洁、稳固的三角形线条。何尝不是同一种思维？不是为了美观，而是为了永恆的存在。
这种线条背后，是一种对“永恆”近乎偏执的追求。
这一刻，他脑中仿佛有电光闪过。
他最强的能力是线条，融合了西方的结构精准与东方的意境灵动，尤其擅长绘製各种神性的题材，尤其是自己在藏地的那段时间。
如果说他以前的作品都是带著个人感情的，温和的作品。
而古埃及的这种线条，提供了一种全新的、极端的方向，那就是绝对的、冰冷的、不朽的一种表达。
他不想用这种线条画人物。
这不符合他的创作习惯，这种硬的线条创作出来的人物有什么好看的？真的会有人觉得埃及的壁画比华夏的古画好吗？
但是，罗秉文觉得这种硬的线条，似乎在创作极端风景画上面有奇效。
会让作品有一种史诗感。
试试？
试试就试试！
罗秉文第二天又和穆罕默德出去了一天，但第三天的计划是走出开罗，进入撒哈拉大沙漠的，但他推迟了这段旅程。
让穆罕默德帮自己在开罗租了一间专业的画室。
至於创作的题材——
罗秉文从自己的相册里面找到了在敦煌拍的一张照片，当时是用无人机拍的，以高空俯视的视角，去看雅丹国家地质公园。
俗称，雅丹魔鬼城。
当初参观的时候罗秉文就觉得这个地方不像是在地球上，他的色调，环境，总觉得这就是在火星上的样子。
这个地方，不管是拍下来，还是创作成油画，都没有亲眼看到的时候有感觉。
画架支起，大幅的画布已经绷好。
旁边的小桌上，摊开著他在雅丹魔鬼城拍摄的无人机照片。
那些风蚀而成的巨大土丘，在烈日下呈现出一种灼热的赭红与金黄，沟壑纵横，形態诡譎，仿佛大地被撕裂后凝固的伤口，又像是某个失落巨人国度的废墟。
充满了原始、荒凉、悲壮的感觉。
他以前的创作风格不好画这样的作品，他更擅长画柔和一点的东西，比如草原，人物，或者其他什么。
唯独创作不好这样的山石。
现在，他感觉找到了那把钥匙古埃及那种硬派的线条。
许久之后，草稿创作完，罗秉文开始画这幅油画的第一笔。
然后，一个线条出现了。
坚硬、肯定、锐利，这一笔线条感觉不是用画笔创作在画布上，而是用一把刻刀，一锤子下去雕刻在一块大理石上。
他用这种线条去勾勒雅丹地貌那刀劈斧削般的边缘。
“什么？他画画了？”
贝克尔接到穆罕默德的电话，一拍桌子站了起来。
电话里也传来声音：“是啊，我带他逛了两天，第三天本来计划进沙漠的，骆驼队我都联繫好了，说不去就不去，现在租了一间画室—”
“你別说了！”
贝克尔打断道，他怎么觉得这个导游还在埋怨呢？
他在办公室里走了一个来回，狠狠的喘了一个鼻息，觉得有点难搞，他们画廊的触角还没伸到非洲那边去呢。
非洲从来都不是油画的主战场，甚至他们母公司的奢侈品也很流入非洲。
黑叔叔们懂什么奢侈品？
即使是埃及也一样。
但现在罗秉文在那边开始创作了，贝克尔才觉得难搞，周围没一个人可以去照顾罗秉文的，也没人去保护罗秉文的那幅画。
他知道罗秉文的创作习惯，一旦进入状態，整个人就沉入进去了。
饭也不知道吃，水也不知道喝，一天也不知道能清醒过来多少次，如果没有人按时送饭，估计几天过后人就憔悴了。
这是有先例的。
当初罗秉文在佛罗伦斯美术学院创作《云端之下，人间之上》的时候，他的老师也不懂罗秉的创作习惯，只让別去打扰他。
然后罗秉文整个人几乎瘦脱相了。
“你先別管旅程计划了，计划赶不上变化，导游先生，这几天你辛苦一点，给罗按时送点吃的过去，然后每天晚上到罗秉文回家睡觉。”
“我？啊？”
“对，你先照顾他两天，这两天我按照你日薪的三倍结算给你，两天后我们的人就到了，等罗秉文先生这幅画创作完，再看罗秉文先生的意愿，看要不要继续出发沙漠。“
“三倍——”
穆罕默德沉默了。
虽然觉得自己这熟读埃及歷史，背过所有文物故事的专业导游干这样照顾人的工作有点丟份，但这可是三倍日薪—
他这样的导游本就不是每天都有工作的，一个月的时间工作十天，休息二十天都很正常。
导游费也是很高的。
而这三倍日薪，代价不是到处跑，不是讲故事讲到口乾舌燥，仅仅是在规定的时间给这个画家送去一点饭菜而已。
比当导游轻鬆多了啊。
晚上再通知人睡觉就是了，这有多难？
这钱得赚啊——
不过，他想到自己提前联繫的骆驼队，说道：“那我联繫的那个骆驼队——取消需要违约金的，你看？”
“我们出。”
掛了电话，克尔赶紧联繫罗秉的工作室。
罗秉文可没想这么多的事情，画画这件事对他而言已经很轻鬆了，他自己觉得完全不需要身边有什么人。
还能饿死咋地？
饿顿，瘦了就多吃点补回来不就了。
穆罕默德来的第一天，他看不出罗秉文的作品有什么奇特的地方，他其实也很好奇，罗秉文这样闻名世界的大画家创作的时候会不会有什么不一样的地方。
但没有，甚至他画都看不懂。
只觉得线条很直观，很硬，有点像现代展览馆里面，现代画家们刷刷刷画上去的线条——然后还觉得有点熟悉。
但为什么熟悉他也不知道。
罗秉文只是在埃及的壁画里面有所领悟，而不是画的就是埃及壁画中的线条。
然后第二天，第三天。
穆罕默德逐渐看著画作成型，罗秉文画布上那硬朗、锐利的线条勾勒出的奇异地貌，只觉得风格独特，衝击力很强，但並没多想。
当罗秉文开始铺陈大块浓郁而纯粹的色块时，那种用强烈色彩和清晰边界构建画面的方式，让穆罕默德心里的熟悉感越来越强。
看看那幅逐渐成型的、散发著永恆与荒芜气息的画作，眉头不自觉地皱了起来。
他总觉得这画—有种说不出的味道。
第四天，画室里来了几个东方人，接替了他的位置，对罗秉文进行无微不至的照顾，饭菜也是他们专门去做的。
三倍的日薪没了。
只要罗秉文还需要他，原本的日薪结算就不会停止，他完全可以拿著白嫖的日薪，去休息，去陪陪老婆孩子。
但他没去，依旧每天来画室里看看。
画室里的画作逐渐丰满。
画面中央，一座最为雄伟的雅丹巨丘如同金字塔般矗立。
它的轮廓线在阳光下犹如刀锋，色彩浓烈而纯粹，仿佛自身就在发光。周围环绕的其他风蚀地貌，则用同样硬朗的线条和色块处理，彼此呼应，形成了一种严谨而恢弘的节奏感。
天空被处理成一种近平纯粹的、渐变的暖金色。
这片天空没有云彩，只有无尽的光和热，窃迫著下方这片古老而沉巧的土地。
整个画面找不到一丝柔媚与温情，只有绝对的壮丽、绝对的荒芜、以及一种超越了时间流逝的永恆寂静。