第93章 做的这么明显？超体定额
第92章 做的这么明显？超体定额
11月30日，洛杉磯追光影业北美公司前台已经变成了临时花店。
艾米丽瞪著眼前这片“花海”，开始认真考虑转行开花店的可能性。
“大卫，第七束了！第七束！而且这束比昨天环球送的那束还大！”她捧著一大捧红白相间的玫瑰花，花束大得几乎要把她整个人淹没。
大卫从办公室探出头，顶著两个堪比熊猫的黑眼圈：“又是谁送的？”
“索尼经典”艾米丽艰难地把花束放在已经堆满的前台柜檯上，抽出卡片，“祝贺《暮光之城》再创佳绩，期待与追光的深度合作—汤姆·罗斯曼”。”
“总裁亲自送花？”大卫挑眉，“这群人嗅觉真灵敏，立刻就来刷存在感了“”
。
正说著，姜宇推门进来，手里还提著在楼下买的咖啡和贝果。
他看到前台的花海，脚步顿了一下：“这是————有人要求婚？”
“老板早！”艾米丽苦著脸，“全是祝贺《暮光之城》和示好的花。我都不知道该放哪儿了，会议室已经满了，您的办公室也放不下了。”
姜宇接过卡片看了看，笑了：“这是来提醒”我们別忘了老朋友啊。行，这束放我办公室吧，好歹是总裁的面子。”
“那其他几束呢？”
“分给员工，让大家带回家装饰。”姜宇咬了口贝果，“或者你可以在公司开个二手花店，低价转卖给员工，赚点外快。”
艾米丽眼睛一亮：“这个主意不错！我可以五美元一束卖出去！”
大卫翻了个白眼：“別听老板开玩笑。赶紧收拾一下，下午吕克·贝松和福克斯的贝林肯要来，看到我们前台像花市像什么话。”
“是花海，不是花市。”艾米丽纠正道，“花市是卖花的地方，花海是————
算了，我这就收拾。”
姜宇笑著走进办公室，打开电脑。
邮箱里已经塞满了未读邮件，自从《暮光之城》票房爆炸后，他每天的邮件数量就呈指数级增长。
他快速瀏览著標题：“华纳兄弟开发会议邀请。”
“迪士尼合作意向諮询。”
“《综艺》杂誌专访请求。”
看到最后一个標题，姜宇差点把咖啡喷出来。
他点开邮件，內容大意是：一个中国女孩穿越到《暮光之城》世界，和爱德华、雅各布展开三角恋，最后她选择了————自己变成吸血鬼女王。
“创意很大胆。”姜宇嘟囔著，点了刪除，“但法律风险更大。”
处理完紧急邮件，已经是上午十点。
大卫敲门进来，手里拿著一叠文件。
“老板，这是下午会议的材料。”大卫把文件放在桌上，“包括《超体》项目概要、预算草案、合作协议模板。另外，我查了一下吕克·贝松的喜好，他喜欢喝epresso，討厌美式咖啡；喜欢法国奶酪，討厌工业化的美国奶酪”（原话）；喜欢谈艺术哲学，討厌纯商业计算。”
姜宇点头：“准备得不错。那贝林肯呢？”
“典型好莱坞高管。”大卫说，“喜欢直入主题，討厌拐弯抹角；喜欢数据支撑，討厌空谈概念；喜欢双贏合作，討厌零和博弈。哦对了，他最近在生酮减肥，所以別准备甜点。”
“记住了。”姜宇翻看著文件，“会议室布置好了吗？”
“按照您的指示，简约，专业，有艺术感。我特意找了一家法国画廊借了几幅抽象画掛墙上，虽然看不懂画的是什么，看起来却很高级。
姜宇笑了：“很好。有时候形式就是內容。”
下午一点半，姜宇提前到会议室做最后检查。
墙上確实掛著三幅抽象画，色彩大胆，线条狂放，看起来————確实很法国。
会议桌中央摆著精致的奶酪拼盘、水果篮，还有一台epresso咖啡机。
一点五十分，前台打来电话：“姜总，吕克·贝松导演到了。
吕克·贝松走进会议室时，第一眼就看到了墙上的画。
他停在门口，盯著中间那幅红色和黑色交织的抽象画看了好几秒，然后转头对姜宇说：“米罗的风格，但更加————狂野。我喜欢。”
姜宇心里鬆了口气，面上微笑：“很高兴您喜欢。请坐。”
贝松今天穿了件深灰色的羊绒衫，黑色牛仔裤，头髮微卷，下巴的胡茬修剪得恰到好处。
他整个人散发著一种“我是艺术家別用商业玷污我”的气场，眼神里又有精明的光。
两人刚寒暄几句，贝林肯也到了。
这位福克斯影业副总裁准时得像个瑞士钟錶，两点整，一分不差。
“姜！吕克！”贝林肯和两人握手，力度恰到好处，“抱歉，从世纪城过来有点堵。比起上周去圣莫尼卡见卡梅隆导演，今天已经算畅通了。”
典型的美国式开场，先抱怨交通，再暗示自己很忙，最后定位自己的重要性。
三人落座。
大卫负责主持，艾米丽负责纪录。
贝松抿了一口，满意地点头：“正宗义大利烘焙。你们很用心。”
贝林肯则要了黑咖啡：“我在生酮，不能碰任何糖分，连牛奶都不行。这日子过得像苦行僧。”
姜宇笑著接话：“为了健康，值得。我们开始？”
会议正式进入正题。
贝林肯先开口，直入主题：“姜，福克斯很看重这次合作。《阿凡达》的合作非常愉快，卡梅隆导演对光影数字的水特效和植物渲染讚不绝口。所以当我们听说你在开发新项目时，我们很感兴趣。”
姜宇点头：“《超体》这个项目我们酝酿了很久。科幻题材，女性主角，哲学內核，商业与艺术的结合点找得很好。”
贝松接过话，一谈起创作就手舞足蹈：“剧本听说你们打磨了三年！我仔细看了，核心概念很简单一人类大脑只开发了10%，如果开发到100%会怎样？我不想拍成普通的超级英雄片！我想探討意识、存在、进化的本质！”
他激动地站起来，走到白板前，拿起马克笔画了起来：“看！女主角露西，一开始是个普通人，被迫成为毒骡，毒品泄漏激活了她的大脑潜能。她获得的能力不是飞檐走壁，而是对物质、信息、时间的掌控！最终，她超越肉体，成为一种————新的存在形式！”
贝林肯耐心等贝松说完，才冷静地接话：“但也要考虑商业元素。动作场面，国际取景，视觉奇观。福克斯做了市场调研，观眾喜欢普通人获得超能力”的设定，但需要科学的解释和酷炫的特效。”
贝松转向姜宇，“光影数字的特效团队能实现我的想像，露西看到的世界的变化，信息的流动，时间的感知————这些需要顶级的视效支持！”
姜宇等两人都说完，才缓缓开口：“我完全认同这个项目的潜力。现在的问题是，投资结构、版权分配、创作权限。我们需要明確。
气氛稍微严肃了些。
贝林肯先表態：“福克斯愿意投资，並提供全球发行。但我们至少要占40%。“
姜宇摇头，语气平静但坚定：“太高。追光是项目发起方，提供剧本开发、
核心创意、特效技术。我建议，追光占60%，福克斯25%，负责全球发行。另外15%
给欧罗巴影业，他们负责法国和德国市场。”
贝林肯皱眉，手指在桌上轻轻敲击：“60%？姜，这个比例————福克斯还提供发行渠道和营销资源。”
“听我说完。”姜宇身体前倾，“版权方面，追光占70%，福克斯30%。福克斯享有续集优先投资权。这样你们有长期收益，我们保留创意主导权。”
贝松在旁边饶有兴致地看著这场谈判，忽然插话：“那我呢？导演的权利怎么保障？我可不想被製片厂指手画脚！”
“导演有最终剪辑权，写进合同。”姜宇转向他，“预算要控制在合理范围，我建议4000万到5000万。”
“4000万够了！”贝松说，“钱多不一定是好事！《第五元素》就是预算太多，製片厂总想干预！”
贝林肯沉思了一会儿，看了看姜宇，又看了看贝松，最后笑了：“姜，你谈判很有一套。25%的投资比例可以谈，但发行费用要单独计算，福克斯抽15%。”
“10%。”姜宇说，“这是行业標准的上限。”
“12%，各让一步。”
姜宇和贝林肯对视了几秒，然后点头：“成交。”
“那版权呢？”姜宇问。
“70/30可以接受，续集优先权要写清楚，如果拍续集，福克斯有同等条件优先投资权。”
“可以。”
接下来的两个小时，三人就各种细节进行了激烈但专业的交锋。
大卫和艾米丽在旁边记录，手都快抽筋了。
最精彩的一段是关於选角的討论。
“女主角很关键。”贝松认真地说，“她要从普通女孩演到近乎神的存在。
需要很强的表演跨度，外形要有辨识度，气质要能撑起哲学內核。”
姜宇点头：“我有一个初步想法，现在不方便说。等剧本最终確定后，我们会组织公开试镜。”
“男配角呢？”贝林肯问，“需要一个有分量的演员，提升电影质感。”
“摩根·弗里曼怎么样？”姜宇提议，“他那种智慧长者的气质，很適合演神经科学家。”
贝松眼睛一亮：“好主意！他能给电影增加深度和可信度！”
“另一个警察角色，”姜宇继续说，“可以给欧罗巴推荐，毕竟是合拍片。
还有一个配角，我建议用中国演员，做中美合拍，享受合拍片待遇。”
贝林肯皱眉：“中国演员？会不会影响国际市场的接受度？”
“恰恰相反。”姜宇从容地说，“中国市场增长迅速，去年票房增长35%，今年预计超过40%。合拍片有政策优惠，更高的分帐比例，更快的审批流程。而且，適当的中国元素可以提升本土票房。”
贝松倒是很感兴趣：“中国演员？你有人选吗？”
“现在说还太早。”姜宇神秘地笑了笑，“等剧本最终定稿出来，我们会全球选角，包括中国。”
贝林肯思考了一会儿，终於点头：“好吧，合拍片確实是个趋势。福克斯支持这个方向。中国演员的英语必须流利，表演必须国际化。”
“当然。”姜宇说。
最终，三人达成初步协议：
投资比例：追光60%，福克斯25%，欧罗巴15%。
版权：追光70%，福克斯30%，欧罗巴无。
导演：吕克·贝松，拥有最终剪辑权。
预算：4000—5000万美元。
发行：福克斯全球（除法国、德国），欧罗巴负责法国、德国。
特別条款：中美合拍片资质，中国演员参演。
“合作愉快。”姜宇伸出手。
三只手握在一起。
贝松显得很兴奋：“姜，我已经开始构思分镜了！这部电影会不一样的！”
“我相信。”姜宇微笑。
贝林肯收起文件：“我会让法务儘快准备合同。希望这是一个长期合作的开端。”
“一定。”
会议结束后，贝松没有立刻离开。
他看了看时间，下午四点。
“姜，听说你们还投了达伦·阿罗诺夫斯基的《黑天鹅》？”贝松问。
“对，正在拍摄。”姜宇说，“达伦导演很有才华。”
“我很欣赏他。”贝松点头，“他的电影有种独特的紧张感，像绷紧的弦。
虽然看得人很累，却很过癮。”
姜宇心中一动，但表面平静：“片场离这里不远，贝松导演有兴趣去看看吗？”
贝松眼睛亮了：“好啊！正好我也很久没见达伦了。”
大卫在旁边听著，心里犯嘀咕：老板这是要干嘛？
带法国导演去探班，肯定不只是“参观”那么简单。
他没问出口。
老板做事，总有他的道理。
去剧院的路上，贝松一直很兴奋，像个要去游乐园的孩子。
“达伦的《梦之安魂曲》我看过三遍。”他对姜宇说，“那种对人性黑暗面的挖掘，很勇敢。但也很痛苦，看他的电影像做心理治疗。”
姜宇笑了：“那《黑天鹅》可能更適合您。虽然是黑暗题材，但有艺术的美感。”
“芭蕾题材————很有趣。”贝松说，“身体的极致控制，精神的极致失控。
这种矛盾很有戏剧张力。”
车子停在剧院门口。
两人从侧门进入，里面正在拍摄一场重头戏，林馨在舞台上正式演出《天鹅湖》，在跳黑天鹅变奏时產生幻觉，以为自己长出了黑色羽毛。
达伦的要求极其严苛。
刘艺菲已经跳了八遍，每一次都要在完美的舞蹈中表现精神崩溃的状態。
“cut！”达伦喊，“crystal，黑天鹅的诱惑要再外放一些！你不是在抗拒黑暗，你在拥抱它！拥抱那种危险的自由！”
刘艺菲跪在舞台上喘气，汗水已经湿透了舞衣。
她点点头，没有说话，节省体力。
达伦这时才注意到贝松，愣了一下，然后走过来：“吕克？什么风把你吹来了？”
两位导演拥抱。
达伦穿著他標誌性的黑色连帽衫，鬍子拉碴，眼圈发黑，看起来像几天没睡了。
“来看看老朋友。”贝松说，“顺便看看姜的新项目。”
“《暮光之城》很成功。”达伦对姜宇说，语气平淡，“恭喜。虽然我不看那种电影，但票房不会说谎。”
典型的达伦式幽默，直接，有点毒舌，但没恶意。
姜宇笑了：“谢谢。您的电影更有艺术价值。”
“艺术价值换不来票房。”达伦耸耸肩，“但我拍电影不是为了票房。”
正说著，刘艺菲结束了她的戏份，走过来。
她今天穿了黑色的训练服，头髮扎成马尾，额头有细密的汗珠，脸上还带著角色的妆容；眼线上挑，嘴唇鲜红，有种危险的美感。
“姜总。”
她先跟姜宇打招呼，然后看向贝松，愣了一下，显然认出了这位法国名导，“贝松导演？您好，我是刘艺菲，你也可以叫我英文名crystal。”
贝松和她握手，目光在她脸上停留了几秒：“我看过你的电影。很漂亮。”
標准的客套话，刘艺菲还是礼貌地微笑：“谢谢。”
达伦介绍说：“crystal在电影里演林馨，黑天鹅的化身。她跳得很好，有种野性的美感。”
“舞蹈训练了多久？”贝松问。
“三个月，每天六小时。”刘艺菲回答，“我以前有舞蹈基础，所以適应得比较快。”
“能看看你跳舞吗？”贝松忽然问。
刘艺菲愣了一下，看向达伦。
达伦点头：“正好，下一场是莉莉的独舞热身。你可以先准备一下，让贝松导演看看。”
刘艺菲去换衣服了。
贝松看著她的背影，若有所思。
姜宇站在一旁，没有说话，只是观察著贝松的反应。
音乐响起，是柴可夫斯基《天鹅湖》中黑天鹅变奏的现代改编版，节奏更加激烈，旋律更加危险。
刘艺菲站在舞台中央，闭眼深呼吸。
她睁开眼睛时，整个人的气场都变了，从刚才那个礼貌的年轻演员，变成了充满诱惑和危险的黑天鹅。
她开始跳舞。
那不是古典芭蕾的精確控制，而是现代舞的自由狂放。
旋转、跳跃、倾倒、爬起————每个动作都充满力量，却又带著一种脆弱的性感。
她的表情完全沉浸在角色中，眼神时而挑衅，时而诱惑，时而空灵。
最精彩的是一个连续旋转的动作，她转了整整十二圈，然后突然停住，身体微微后仰，手臂展开，像一只展翅的黑天鹅。
那一刻，时间仿佛静止了。
舞蹈结束时，刘艺菲跪在舞台中央，仰头喘息，汗水顺著脖颈滑落。
贝松沉默了几秒，然后轻轻鼓掌：“她有那种————內在的火焰。不是外放的激情，是內敛的、燃烧的火焰。”
达伦点头：“她很努力，也很有天赋。这部电影对她来说是突破。”
刘艺菲走过来，呼吸还没平復：“让导演们见笑了。”
“跳得很好。”贝松认真地说，“你有种独特的质感，清纯和危险並存。这种矛盾性很迷人。”
“谢谢导演。”
参观结束后，姜宇送贝松回酒店。
车上，贝松一直沉默，看著窗外的夜景。
快到酒店时，他忽然说：“那个女孩，crystal————她让我想起年轻时的米拉·乔沃维奇。”
“哦？”姜宇不动声色。
“不是长相，是那种气质。”贝松说，“有种未被完全开发的潜力，像原石，需要打磨才能发光。她比米拉多了一种————东方神秘感。
姜宇没有接话。
贝松转头看他：“这个项目，女主角还没定，对吧？”
“对，还没定。”姜宇说，“一切都要等剧本完成，正式选角。公开，公平。”
“我明白。”贝松笑了，“电影是严肃的事，不能因为私交影响判断。不过————”
他顿了顿：“如果她来试镜，我会认真考虑的。”
“那就够了。”姜宇说。
车子到达酒店，贝松下车前说：“合同儘快给我。我已经有灵感了。露西这个角色————我开始看到她的轮廓了。”
“期待您的创作。”
看著贝松走进酒店，姜宇坐在车里，没有立刻离开。
他拿出手机，点开刘艺菲的简讯。
聊天记录还停留在两天前，她问他洛杉磯有什么好吃的餐厅。
想了想，他发了条新消息：“今天跳得很棒。贝松导演很欣赏。”
几分钟后，回復来了：“真的吗？好开心！他是我很喜欢的导演，《这个杀手不太冷》我看了好多遍。”
“好好休息，明天还有戏。”
“你也是。对了，谢谢你的推荐，那家义大利餐厅很好吃。”
姜宇笑了。
上周他隨口推荐了一家餐厅，没想到她真的去了。
第二天一早，大卫就衝进姜宇办公室，手里拿著咖啡和早餐三明治。
“老板，我有问题！”
姜宇正在看《暮光之城2》的剧本初稿，头也不抬：“边吃边说，別喷到我文件上。”
大卫坐下，咬了一大口三明治，含糊不清地说：“你昨天带贝松去《黑天鹅》片场，是不是想让crystal演《超体》？”
姜宇放下剧本，看著大卫：“为什么这么问？”
“太明显了！”大卫咽下食物，“《超体》女主角还没定，你特意带导演去看crystai跳舞，这不是暗示是什么？而且你之前还问我她適不適合科幻片！”
“那是参观追光投资的项目，很正常。”姜宇平静地说，“而且贝松导演自己提出想去看《黑天鹅》拍摄，我只是陪同。至於之前问你————我只是在考虑中国演员参演的可能性，不止她一个。”
大卫狐疑地看著他：“真的？”
“真的。”姜宇拿起剧本，假装继续看，“选角要等剧本完成，正式试镜。
我不会干涉导演的选择。”
“你可以在导演心里种下种子。”大卫嘀咕，“让她成为第一人选。”
姜宇没否认，也没承认，只是说：“大卫，你觉得crystal適合露西这个角色吗？”
大卫认真想了想：“外形和气质很適合。她有那种东方神秘感，又很现代。
表演方面————我看过她在《黑天鹅》里的片段，进步很大。但露西需要从普通人演到近乎神，这个跨度太大了。她虽然进步很大，但离好莱坞主演的水平还有差距。”
“所以需要训练。”姜宇说，“如果她真的拿到这个角色，我会安排三个月的特训；动作、语言、哲学、科学，全方位的准备。”
“那其他候选人呢？好莱坞那么多女演员，斯嘉丽·詹森、波特曼、凯拉·奈特莉————”
“会有公开试镜。”姜宇说，“公平竞爭。大卫，你要知道，有时候合適的演员不是最大牌的，而是最有潜力的。而且，用中国演员有助於合拍片资质，这对项目有利。”
大卫点点头，但还有疑问：“老板，你对她————是不是有点特別？”
姜宇抬起头：“什么意思？”
“就是————特別关心。”大卫小心地选择措辞，“你很少这么关注一个演员的发展。为她量身打造项目，带导演去看她，考虑安排特训————这不像你平时的作风。”
姜宇沉默了几秒，然后笑了：“大卫，你觉得我是什么作风？”
“冷静，理性，利益至上。”大卫老实说，“你选项目看数据，选演员看合適度，一切都是商业决策。对她————感觉有点不一样。”
“人都是会变的。”姜宇笑了笑说，“而且，培养一个有国际潜力的中国演员，对追光、对中国电影都是好事。这是商业决策，也是战略布局。至於特別关心————她是我们推的第一个中国演员，又在好莱坞拍戏，多关注一下很正常。”
这个解释很合理，大卫总觉得没那么简单。
不过他没再追问，老板的私事，他不想多管。
“好吧，那我先去处理《超体》的合同了。”大卫转身要走。
“等等。”姜宇叫住他，“《暮光之城2》的剧本，我觉得有问题。第二幕太拖沓，衝突不够。让编剧重写，一周后我要看新版本。另外，告诉顶峰，我们要控制成本，第二部预算不能超过6000万。”
“明白。”
大卫出去后，姜宇靠在椅背上，看著窗外的天空。
大卫说得对，他对刘艺菲確实有点特別。
他想起前世，刘艺菲在好莱坞的发展並不顺利。
演了2部不温不火的电影，然后就回到了中国市场。
她的潜力没有被完全开发，国际影响力有限。
这一世，他想改变这个轨跡。
《超体》是个机会，大导演，大製作，有深度的角色。
如果她能演好，凭这部系列片就能在好莱坞站稳脚跟，成为真正的国际演员。
这对她好，对追光好，对姜宇也好。
一举三得，何乐而不为？
吕克·贝松回到酒店后，进入了一种疯狂的创作状態。
他让助理买来了三块大白板，各种顏色的马克笔，还有一箱咖啡。
然后他把“请勿打扰”的牌子掛在门外，开始闭关。
第一天，他在白板上画满了分镜草图。
露西的进化过程被分解成五个阶段，每个阶段都有对应的视觉表现：
20%开发：感官增强，色彩饱和，记忆闪回。
40%开发：物质控制，电磁感应，cgi粒子效果。
60%开发：时间感知，信息读取，多维度视角。
80%开发：形態变化，能量操控，形体液化。
100%开发：存在形式的改变，光的形態。
第二天，他开始写人物小传。
不只是露西，还有其他角色：神经科学家诺曼（摩根·弗里曼饰）、毒梟张先生、警察皮埃尔————
第三天，他打开那个隨身多年的皮质笔记本，开始记录灵感。
笔记本的某一页，画著一个女性的轮廓，从实线到虚线到光点，象徵著从肉体到能量的转变。
旁边用法语写著：“露西的旅程不是获得力量，是失去局限。
她从人”的牢笼中解放，成为存在”本身。
这不是悲剧，是进化。
不是失去人性，是超越人性。”
翻过一页，是他对女主角的设想：“她必须有一种纯净的特质，不是天真。
要有智慧的火花，但不是傲慢。
要有脆弱感，但不是软弱。
要美，但不是俗艷的美。
要有东方神秘感，但要能全球共鸣。
她要让观眾相信——
这个普通的女孩，体內蕴藏著宇宙。”
看到这里，贝松想起了crystal。
那个中国女孩，在舞台上跳舞的样子。
她的眼神清澈又深邃，像平静的湖水，深处却有暗流涌动。
她跳舞时的那种专注和投入，正是露西需要的特质；全神贯注，忘我，与某种更高的力量连接。
贝松很快摇了摇头，在笔记本上写下：“crystalliu？太早了。选角是严肃的事，不能凭一时印象；而且，还要徵求投资方意见。”
他合上笔记本，走到窗边。
洛杉磯的夜晚，灯火璀璨。这座城市充满可能性，就像他电影里的露西。
“会找到的。”他对自己说，“合適的演员，会出现的。”
这时，手机响了。
是他在法国的製片人朋友，让—皮埃尔。
“吕克，听说你在洛杉磯谈新项目？”让—皮埃尔的声音从电话那头传来，“和追光影业合作？那家中国公司最近很火啊。”
“对，项目叫《超体》，科幻片。”贝松说。
“女主角定了吗？”
“还没，要等正式选角。”
“我有个推荐，法国新星，艾玛·杜兰特，刚拿了凯撒奖最佳新人————”
贝松打断他：“让—皮埃尔，这次我想要一个不一样的演员。不一定法国人，不一定欧洲人。我想要————一个有全球共鸣的面孔。
“全球共鸣？那不就是美国演员吗？”
“不一定。”贝松说，“有时候，陌生感反而能带来新鲜感。陌生面孔，如果表演到位，也许能创造新的可能性。”
电话那头沉默了一会儿：“吕克，你这是冒险。”
“电影不就是冒险吗？”贝松笑了，“安全的选择拍不出好电影。”
掛断电话，贝松回到白板前，继续他的创作。
他画了一个大脑的示意图，在旁边標註：“露西的大脑：从局部激活到全局连接。视觉表现：神经网络的光影流动，像星云，像银河。”
画著画著，他又想起了刘艺菲的眼睛。
那双眼睛里有种特別的东西，纯净，有深度；温柔，但有力量。
“也许————”贝松喃喃自语，“也许真的可以。”
姜宇这边也没閒著。
在贝松疯狂创作的同时，他也在为《超体》做秘密准备。
他召唤了光影数字的团队。
“《超体》需要全新的视觉语言。”姜宇在会议室的白板上画著，“大脑开发的视觉效果，不能是简单的发光或闪电。要更有层次，更科学，也更诗意。”
马克认真记录：“具体有什么想法？”
“几个关键场景。”姜宇说，“第一，露西第一次感知增强。她看到的世界一色彩更饱和，细节更清晰，还能看到电磁波、热辐射、信息流。要做出那种“世界在眼前展开”的感觉。”
“第二，物质控制。她让物体分解、重组。不是魔法，是科学—一分子层面的操控。视觉效果要像粒子模擬，但又要有艺术美感。”
“第三，时间感知。她看到时间的流动，像河流。慢动作、时间冻结、多时间线並行————这些需要创新的拍摄和特效技术。”
马克点头：“老板，技术上可以实现，但需要大量研发和测试。特別是信息流动的视觉效果，我们要创造一种新的视觉语言。”
“那就创造。”姜宇说，“预算不是问题，关键是要有突破。我给你三个月时间，做出概念测试片。”
“明白。”
这时，大卫敲门进来，表情有点古怪。
“老板，有点情况。”
“说。”
“华纳的杰夫·罗宾诺夫刚才来电话，问我们是不是要和福克斯合作新项目。”大卫说，“消息传得真快，我们昨天才签意向书。”
姜宇並不意外：“好莱坞没有秘密。还有谁？”
“迪士尼的约翰·拉塞特也来问了，还有环球的罗恩·迈耶一他说《2012》合作愉快，希望有更多项目合作。”
大卫顿了顿，“最有趣的是顶峰娱乐的罗伯，他听说我们和福克斯合作，有点吃醋，说我们才是追光最亲密的合作伙伴”。
“
姜宇笑了：“告诉他们，追光对所有合作伙伴都一视同仁。有合適的项目，自然会找合適的合作伙伴。”
“明白。”大卫点头，“老板，这样会不会得罪人？好莱坞很讲究站队的。”
“我们不需要站队。”姜宇说，“追光要做的是桥樑，连接中国与好莱坞，连接艺术与商业，连接不同製片厂。我们要的是合作，不是依附。”
大卫若有所思地点头。
“还有事吗？”姜宇问。
“有。”大卫说，“crystal的经纪人刚才来电话，问《超体》的选角什么时候开始，她想提前准备。”
姜宇挑眉：“消息传得真快。告诉她，等项目正式公布后会有公开选角通知，现在不需要特別准备。”
“好的。”
大卫出去后，手机响了，是贝松。
“姜，剧本第十稿写完了。比第上一稿更深入，更有力量。你想看看吗？”
“当然。发给我。”
“好。另外————我有个问题。”
“请说。”
“如果我们用中国演员当女主角，你觉得市场会接受吗？我指全球市场。”
姜宇沉默了两秒，然后说：“如果表演足够好，故事足够吸引人，观眾会接受的。电影是普世的语言，超越国界。”
“说得对。”贝松说，“那我们就朝这个方向努力。”
11月30日，洛杉磯追光影业北美公司前台已经变成了临时花店。
艾米丽瞪著眼前这片“花海”，开始认真考虑转行开花店的可能性。
“大卫，第七束了！第七束！而且这束比昨天环球送的那束还大！”她捧著一大捧红白相间的玫瑰花，花束大得几乎要把她整个人淹没。
大卫从办公室探出头，顶著两个堪比熊猫的黑眼圈：“又是谁送的？”
“索尼经典”艾米丽艰难地把花束放在已经堆满的前台柜檯上，抽出卡片，“祝贺《暮光之城》再创佳绩，期待与追光的深度合作—汤姆·罗斯曼”。”
“总裁亲自送花？”大卫挑眉，“这群人嗅觉真灵敏，立刻就来刷存在感了“”
。
正说著，姜宇推门进来，手里还提著在楼下买的咖啡和贝果。
他看到前台的花海，脚步顿了一下：“这是————有人要求婚？”
“老板早！”艾米丽苦著脸，“全是祝贺《暮光之城》和示好的花。我都不知道该放哪儿了，会议室已经满了，您的办公室也放不下了。”
姜宇接过卡片看了看，笑了：“这是来提醒”我们別忘了老朋友啊。行，这束放我办公室吧，好歹是总裁的面子。”
“那其他几束呢？”
“分给员工，让大家带回家装饰。”姜宇咬了口贝果，“或者你可以在公司开个二手花店，低价转卖给员工，赚点外快。”
艾米丽眼睛一亮：“这个主意不错！我可以五美元一束卖出去！”
大卫翻了个白眼：“別听老板开玩笑。赶紧收拾一下，下午吕克·贝松和福克斯的贝林肯要来，看到我们前台像花市像什么话。”
“是花海，不是花市。”艾米丽纠正道，“花市是卖花的地方，花海是————
算了，我这就收拾。”
姜宇笑著走进办公室，打开电脑。
邮箱里已经塞满了未读邮件，自从《暮光之城》票房爆炸后，他每天的邮件数量就呈指数级增长。
他快速瀏览著標题：“华纳兄弟开发会议邀请。”
“迪士尼合作意向諮询。”
“《综艺》杂誌专访请求。”
看到最后一个標题，姜宇差点把咖啡喷出来。
他点开邮件，內容大意是：一个中国女孩穿越到《暮光之城》世界，和爱德华、雅各布展开三角恋，最后她选择了————自己变成吸血鬼女王。
“创意很大胆。”姜宇嘟囔著，点了刪除，“但法律风险更大。”
处理完紧急邮件，已经是上午十点。
大卫敲门进来，手里拿著一叠文件。
“老板，这是下午会议的材料。”大卫把文件放在桌上，“包括《超体》项目概要、预算草案、合作协议模板。另外，我查了一下吕克·贝松的喜好，他喜欢喝epresso，討厌美式咖啡；喜欢法国奶酪，討厌工业化的美国奶酪”（原话）；喜欢谈艺术哲学，討厌纯商业计算。”
姜宇点头：“准备得不错。那贝林肯呢？”
“典型好莱坞高管。”大卫说，“喜欢直入主题，討厌拐弯抹角；喜欢数据支撑，討厌空谈概念；喜欢双贏合作，討厌零和博弈。哦对了，他最近在生酮减肥，所以別准备甜点。”
“记住了。”姜宇翻看著文件，“会议室布置好了吗？”
“按照您的指示，简约，专业，有艺术感。我特意找了一家法国画廊借了几幅抽象画掛墙上，虽然看不懂画的是什么，看起来却很高级。
姜宇笑了：“很好。有时候形式就是內容。”
下午一点半，姜宇提前到会议室做最后检查。
墙上確实掛著三幅抽象画，色彩大胆，线条狂放，看起来————確实很法国。
会议桌中央摆著精致的奶酪拼盘、水果篮，还有一台epresso咖啡机。
一点五十分，前台打来电话：“姜总，吕克·贝松导演到了。
吕克·贝松走进会议室时，第一眼就看到了墙上的画。
他停在门口，盯著中间那幅红色和黑色交织的抽象画看了好几秒，然后转头对姜宇说：“米罗的风格，但更加————狂野。我喜欢。”
姜宇心里鬆了口气，面上微笑：“很高兴您喜欢。请坐。”
贝松今天穿了件深灰色的羊绒衫，黑色牛仔裤，头髮微卷，下巴的胡茬修剪得恰到好处。
他整个人散发著一种“我是艺术家別用商业玷污我”的气场，眼神里又有精明的光。
两人刚寒暄几句，贝林肯也到了。
这位福克斯影业副总裁准时得像个瑞士钟錶，两点整，一分不差。
“姜！吕克！”贝林肯和两人握手，力度恰到好处，“抱歉，从世纪城过来有点堵。比起上周去圣莫尼卡见卡梅隆导演，今天已经算畅通了。”
典型的美国式开场，先抱怨交通，再暗示自己很忙，最后定位自己的重要性。
三人落座。
大卫负责主持，艾米丽负责纪录。
贝松抿了一口，满意地点头：“正宗义大利烘焙。你们很用心。”
贝林肯则要了黑咖啡：“我在生酮，不能碰任何糖分，连牛奶都不行。这日子过得像苦行僧。”
姜宇笑著接话：“为了健康，值得。我们开始？”
会议正式进入正题。
贝林肯先开口，直入主题：“姜，福克斯很看重这次合作。《阿凡达》的合作非常愉快，卡梅隆导演对光影数字的水特效和植物渲染讚不绝口。所以当我们听说你在开发新项目时，我们很感兴趣。”
姜宇点头：“《超体》这个项目我们酝酿了很久。科幻题材，女性主角，哲学內核，商业与艺术的结合点找得很好。”
贝松接过话，一谈起创作就手舞足蹈：“剧本听说你们打磨了三年！我仔细看了，核心概念很简单一人类大脑只开发了10%，如果开发到100%会怎样？我不想拍成普通的超级英雄片！我想探討意识、存在、进化的本质！”
他激动地站起来，走到白板前，拿起马克笔画了起来：“看！女主角露西，一开始是个普通人，被迫成为毒骡，毒品泄漏激活了她的大脑潜能。她获得的能力不是飞檐走壁，而是对物质、信息、时间的掌控！最终，她超越肉体，成为一种————新的存在形式！”
贝林肯耐心等贝松说完，才冷静地接话：“但也要考虑商业元素。动作场面，国际取景，视觉奇观。福克斯做了市场调研，观眾喜欢普通人获得超能力”的设定，但需要科学的解释和酷炫的特效。”
贝松转向姜宇，“光影数字的特效团队能实现我的想像，露西看到的世界的变化，信息的流动，时间的感知————这些需要顶级的视效支持！”
姜宇等两人都说完，才缓缓开口：“我完全认同这个项目的潜力。现在的问题是，投资结构、版权分配、创作权限。我们需要明確。
气氛稍微严肃了些。
贝林肯先表態：“福克斯愿意投资，並提供全球发行。但我们至少要占40%。“
姜宇摇头，语气平静但坚定：“太高。追光是项目发起方，提供剧本开发、
核心创意、特效技术。我建议，追光占60%，福克斯25%，负责全球发行。另外15%
给欧罗巴影业，他们负责法国和德国市场。”
贝林肯皱眉，手指在桌上轻轻敲击：“60%？姜，这个比例————福克斯还提供发行渠道和营销资源。”
“听我说完。”姜宇身体前倾，“版权方面，追光占70%，福克斯30%。福克斯享有续集优先投资权。这样你们有长期收益，我们保留创意主导权。”
贝松在旁边饶有兴致地看著这场谈判，忽然插话：“那我呢？导演的权利怎么保障？我可不想被製片厂指手画脚！”
“导演有最终剪辑权，写进合同。”姜宇转向他，“预算要控制在合理范围，我建议4000万到5000万。”
“4000万够了！”贝松说，“钱多不一定是好事！《第五元素》就是预算太多，製片厂总想干预！”
贝林肯沉思了一会儿，看了看姜宇，又看了看贝松，最后笑了：“姜，你谈判很有一套。25%的投资比例可以谈，但发行费用要单独计算，福克斯抽15%。”
“10%。”姜宇说，“这是行业標准的上限。”
“12%，各让一步。”
姜宇和贝林肯对视了几秒，然后点头：“成交。”
“那版权呢？”姜宇问。
“70/30可以接受，续集优先权要写清楚，如果拍续集，福克斯有同等条件优先投资权。”
“可以。”
接下来的两个小时，三人就各种细节进行了激烈但专业的交锋。
大卫和艾米丽在旁边记录，手都快抽筋了。
最精彩的一段是关於选角的討论。
“女主角很关键。”贝松认真地说，“她要从普通女孩演到近乎神的存在。
需要很强的表演跨度，外形要有辨识度，气质要能撑起哲学內核。”
姜宇点头：“我有一个初步想法，现在不方便说。等剧本最终確定后，我们会组织公开试镜。”
“男配角呢？”贝林肯问，“需要一个有分量的演员，提升电影质感。”
“摩根·弗里曼怎么样？”姜宇提议，“他那种智慧长者的气质，很適合演神经科学家。”
贝松眼睛一亮：“好主意！他能给电影增加深度和可信度！”
“另一个警察角色，”姜宇继续说，“可以给欧罗巴推荐，毕竟是合拍片。
还有一个配角，我建议用中国演员，做中美合拍，享受合拍片待遇。”
贝林肯皱眉：“中国演员？会不会影响国际市场的接受度？”
“恰恰相反。”姜宇从容地说，“中国市场增长迅速，去年票房增长35%，今年预计超过40%。合拍片有政策优惠，更高的分帐比例，更快的审批流程。而且，適当的中国元素可以提升本土票房。”
贝松倒是很感兴趣：“中国演员？你有人选吗？”
“现在说还太早。”姜宇神秘地笑了笑，“等剧本最终定稿出来，我们会全球选角，包括中国。”
贝林肯思考了一会儿，终於点头：“好吧，合拍片確实是个趋势。福克斯支持这个方向。中国演员的英语必须流利，表演必须国际化。”
“当然。”姜宇说。
最终，三人达成初步协议：
投资比例：追光60%，福克斯25%，欧罗巴15%。
版权：追光70%，福克斯30%，欧罗巴无。
导演：吕克·贝松，拥有最终剪辑权。
预算：4000—5000万美元。
发行：福克斯全球（除法国、德国），欧罗巴负责法国、德国。
特別条款：中美合拍片资质，中国演员参演。
“合作愉快。”姜宇伸出手。
三只手握在一起。
贝松显得很兴奋：“姜，我已经开始构思分镜了！这部电影会不一样的！”
“我相信。”姜宇微笑。
贝林肯收起文件：“我会让法务儘快准备合同。希望这是一个长期合作的开端。”
“一定。”
会议结束后，贝松没有立刻离开。
他看了看时间，下午四点。
“姜，听说你们还投了达伦·阿罗诺夫斯基的《黑天鹅》？”贝松问。
“对，正在拍摄。”姜宇说，“达伦导演很有才华。”
“我很欣赏他。”贝松点头，“他的电影有种独特的紧张感，像绷紧的弦。
虽然看得人很累，却很过癮。”
姜宇心中一动，但表面平静：“片场离这里不远，贝松导演有兴趣去看看吗？”
贝松眼睛亮了：“好啊！正好我也很久没见达伦了。”
大卫在旁边听著，心里犯嘀咕：老板这是要干嘛？
带法国导演去探班，肯定不只是“参观”那么简单。
他没问出口。
老板做事，总有他的道理。
去剧院的路上，贝松一直很兴奋，像个要去游乐园的孩子。
“达伦的《梦之安魂曲》我看过三遍。”他对姜宇说，“那种对人性黑暗面的挖掘，很勇敢。但也很痛苦，看他的电影像做心理治疗。”
姜宇笑了：“那《黑天鹅》可能更適合您。虽然是黑暗题材，但有艺术的美感。”
“芭蕾题材————很有趣。”贝松说，“身体的极致控制，精神的极致失控。
这种矛盾很有戏剧张力。”
车子停在剧院门口。
两人从侧门进入，里面正在拍摄一场重头戏，林馨在舞台上正式演出《天鹅湖》，在跳黑天鹅变奏时產生幻觉，以为自己长出了黑色羽毛。
达伦的要求极其严苛。
刘艺菲已经跳了八遍，每一次都要在完美的舞蹈中表现精神崩溃的状態。
“cut！”达伦喊，“crystal，黑天鹅的诱惑要再外放一些！你不是在抗拒黑暗，你在拥抱它！拥抱那种危险的自由！”
刘艺菲跪在舞台上喘气，汗水已经湿透了舞衣。
她点点头，没有说话，节省体力。
达伦这时才注意到贝松，愣了一下，然后走过来：“吕克？什么风把你吹来了？”
两位导演拥抱。
达伦穿著他標誌性的黑色连帽衫，鬍子拉碴，眼圈发黑，看起来像几天没睡了。
“来看看老朋友。”贝松说，“顺便看看姜的新项目。”
“《暮光之城》很成功。”达伦对姜宇说，语气平淡，“恭喜。虽然我不看那种电影，但票房不会说谎。”
典型的达伦式幽默，直接，有点毒舌，但没恶意。
姜宇笑了：“谢谢。您的电影更有艺术价值。”
“艺术价值换不来票房。”达伦耸耸肩，“但我拍电影不是为了票房。”
正说著，刘艺菲结束了她的戏份，走过来。
她今天穿了黑色的训练服，头髮扎成马尾，额头有细密的汗珠，脸上还带著角色的妆容；眼线上挑，嘴唇鲜红，有种危险的美感。
“姜总。”
她先跟姜宇打招呼，然后看向贝松，愣了一下，显然认出了这位法国名导，“贝松导演？您好，我是刘艺菲，你也可以叫我英文名crystal。”
贝松和她握手，目光在她脸上停留了几秒：“我看过你的电影。很漂亮。”
標准的客套话，刘艺菲还是礼貌地微笑：“谢谢。”
达伦介绍说：“crystal在电影里演林馨，黑天鹅的化身。她跳得很好，有种野性的美感。”
“舞蹈训练了多久？”贝松问。
“三个月，每天六小时。”刘艺菲回答，“我以前有舞蹈基础，所以適应得比较快。”
“能看看你跳舞吗？”贝松忽然问。
刘艺菲愣了一下，看向达伦。
达伦点头：“正好，下一场是莉莉的独舞热身。你可以先准备一下，让贝松导演看看。”
刘艺菲去换衣服了。
贝松看著她的背影，若有所思。
姜宇站在一旁，没有说话，只是观察著贝松的反应。
音乐响起，是柴可夫斯基《天鹅湖》中黑天鹅变奏的现代改编版，节奏更加激烈，旋律更加危险。
刘艺菲站在舞台中央，闭眼深呼吸。
她睁开眼睛时，整个人的气场都变了，从刚才那个礼貌的年轻演员，变成了充满诱惑和危险的黑天鹅。
她开始跳舞。
那不是古典芭蕾的精確控制，而是现代舞的自由狂放。
旋转、跳跃、倾倒、爬起————每个动作都充满力量，却又带著一种脆弱的性感。
她的表情完全沉浸在角色中，眼神时而挑衅，时而诱惑，时而空灵。
最精彩的是一个连续旋转的动作，她转了整整十二圈，然后突然停住，身体微微后仰，手臂展开，像一只展翅的黑天鹅。
那一刻，时间仿佛静止了。
舞蹈结束时，刘艺菲跪在舞台中央，仰头喘息，汗水顺著脖颈滑落。
贝松沉默了几秒，然后轻轻鼓掌：“她有那种————內在的火焰。不是外放的激情，是內敛的、燃烧的火焰。”
达伦点头：“她很努力，也很有天赋。这部电影对她来说是突破。”
刘艺菲走过来，呼吸还没平復：“让导演们见笑了。”
“跳得很好。”贝松认真地说，“你有种独特的质感，清纯和危险並存。这种矛盾性很迷人。”
“谢谢导演。”
参观结束后，姜宇送贝松回酒店。
车上，贝松一直沉默，看著窗外的夜景。
快到酒店时，他忽然说：“那个女孩，crystal————她让我想起年轻时的米拉·乔沃维奇。”
“哦？”姜宇不动声色。
“不是长相，是那种气质。”贝松说，“有种未被完全开发的潜力，像原石，需要打磨才能发光。她比米拉多了一种————东方神秘感。
姜宇没有接话。
贝松转头看他：“这个项目，女主角还没定，对吧？”
“对，还没定。”姜宇说，“一切都要等剧本完成，正式选角。公开，公平。”
“我明白。”贝松笑了，“电影是严肃的事，不能因为私交影响判断。不过————”
他顿了顿：“如果她来试镜，我会认真考虑的。”
“那就够了。”姜宇说。
车子到达酒店，贝松下车前说：“合同儘快给我。我已经有灵感了。露西这个角色————我开始看到她的轮廓了。”
“期待您的创作。”
看著贝松走进酒店，姜宇坐在车里，没有立刻离开。
他拿出手机，点开刘艺菲的简讯。
聊天记录还停留在两天前，她问他洛杉磯有什么好吃的餐厅。
想了想，他发了条新消息：“今天跳得很棒。贝松导演很欣赏。”
几分钟后，回復来了：“真的吗？好开心！他是我很喜欢的导演，《这个杀手不太冷》我看了好多遍。”
“好好休息，明天还有戏。”
“你也是。对了，谢谢你的推荐，那家义大利餐厅很好吃。”
姜宇笑了。
上周他隨口推荐了一家餐厅，没想到她真的去了。
第二天一早，大卫就衝进姜宇办公室，手里拿著咖啡和早餐三明治。
“老板，我有问题！”
姜宇正在看《暮光之城2》的剧本初稿，头也不抬：“边吃边说，別喷到我文件上。”
大卫坐下，咬了一大口三明治，含糊不清地说：“你昨天带贝松去《黑天鹅》片场，是不是想让crystal演《超体》？”
姜宇放下剧本，看著大卫：“为什么这么问？”
“太明显了！”大卫咽下食物，“《超体》女主角还没定，你特意带导演去看crystai跳舞，这不是暗示是什么？而且你之前还问我她適不適合科幻片！”
“那是参观追光投资的项目，很正常。”姜宇平静地说，“而且贝松导演自己提出想去看《黑天鹅》拍摄，我只是陪同。至於之前问你————我只是在考虑中国演员参演的可能性，不止她一个。”
大卫狐疑地看著他：“真的？”
“真的。”姜宇拿起剧本，假装继续看，“选角要等剧本完成，正式试镜。
我不会干涉导演的选择。”
“你可以在导演心里种下种子。”大卫嘀咕，“让她成为第一人选。”
姜宇没否认，也没承认，只是说：“大卫，你觉得crystal適合露西这个角色吗？”
大卫认真想了想：“外形和气质很適合。她有那种东方神秘感，又很现代。
表演方面————我看过她在《黑天鹅》里的片段，进步很大。但露西需要从普通人演到近乎神，这个跨度太大了。她虽然进步很大，但离好莱坞主演的水平还有差距。”
“所以需要训练。”姜宇说，“如果她真的拿到这个角色，我会安排三个月的特训；动作、语言、哲学、科学，全方位的准备。”
“那其他候选人呢？好莱坞那么多女演员，斯嘉丽·詹森、波特曼、凯拉·奈特莉————”
“会有公开试镜。”姜宇说，“公平竞爭。大卫，你要知道，有时候合適的演员不是最大牌的，而是最有潜力的。而且，用中国演员有助於合拍片资质，这对项目有利。”
大卫点点头，但还有疑问：“老板，你对她————是不是有点特別？”
姜宇抬起头：“什么意思？”
“就是————特別关心。”大卫小心地选择措辞，“你很少这么关注一个演员的发展。为她量身打造项目，带导演去看她，考虑安排特训————这不像你平时的作风。”
姜宇沉默了几秒，然后笑了：“大卫，你觉得我是什么作风？”
“冷静，理性，利益至上。”大卫老实说，“你选项目看数据，选演员看合適度，一切都是商业决策。对她————感觉有点不一样。”
“人都是会变的。”姜宇笑了笑说，“而且，培养一个有国际潜力的中国演员，对追光、对中国电影都是好事。这是商业决策，也是战略布局。至於特別关心————她是我们推的第一个中国演员，又在好莱坞拍戏，多关注一下很正常。”
这个解释很合理，大卫总觉得没那么简单。
不过他没再追问，老板的私事，他不想多管。
“好吧，那我先去处理《超体》的合同了。”大卫转身要走。
“等等。”姜宇叫住他，“《暮光之城2》的剧本，我觉得有问题。第二幕太拖沓，衝突不够。让编剧重写，一周后我要看新版本。另外，告诉顶峰，我们要控制成本，第二部预算不能超过6000万。”
“明白。”
大卫出去后，姜宇靠在椅背上，看著窗外的天空。
大卫说得对，他对刘艺菲確实有点特別。
他想起前世，刘艺菲在好莱坞的发展並不顺利。
演了2部不温不火的电影，然后就回到了中国市场。
她的潜力没有被完全开发，国际影响力有限。
这一世，他想改变这个轨跡。
《超体》是个机会，大导演，大製作，有深度的角色。
如果她能演好，凭这部系列片就能在好莱坞站稳脚跟，成为真正的国际演员。
这对她好，对追光好，对姜宇也好。
一举三得，何乐而不为？
吕克·贝松回到酒店后，进入了一种疯狂的创作状態。
他让助理买来了三块大白板，各种顏色的马克笔，还有一箱咖啡。
然后他把“请勿打扰”的牌子掛在门外，开始闭关。
第一天，他在白板上画满了分镜草图。
露西的进化过程被分解成五个阶段，每个阶段都有对应的视觉表现：
20%开发：感官增强，色彩饱和，记忆闪回。
40%开发：物质控制，电磁感应，cgi粒子效果。
60%开发：时间感知，信息读取，多维度视角。
80%开发：形態变化，能量操控，形体液化。
100%开发：存在形式的改变，光的形態。
第二天，他开始写人物小传。
不只是露西，还有其他角色：神经科学家诺曼（摩根·弗里曼饰）、毒梟张先生、警察皮埃尔————
第三天，他打开那个隨身多年的皮质笔记本，开始记录灵感。
笔记本的某一页，画著一个女性的轮廓，从实线到虚线到光点，象徵著从肉体到能量的转变。
旁边用法语写著：“露西的旅程不是获得力量，是失去局限。
她从人”的牢笼中解放，成为存在”本身。
这不是悲剧，是进化。
不是失去人性，是超越人性。”
翻过一页，是他对女主角的设想：“她必须有一种纯净的特质，不是天真。
要有智慧的火花，但不是傲慢。
要有脆弱感，但不是软弱。
要美，但不是俗艷的美。
要有东方神秘感，但要能全球共鸣。
她要让观眾相信——
这个普通的女孩，体內蕴藏著宇宙。”
看到这里，贝松想起了crystal。
那个中国女孩，在舞台上跳舞的样子。
她的眼神清澈又深邃，像平静的湖水，深处却有暗流涌动。
她跳舞时的那种专注和投入，正是露西需要的特质；全神贯注，忘我，与某种更高的力量连接。
贝松很快摇了摇头，在笔记本上写下：“crystalliu？太早了。选角是严肃的事，不能凭一时印象；而且，还要徵求投资方意见。”
他合上笔记本，走到窗边。
洛杉磯的夜晚，灯火璀璨。这座城市充满可能性，就像他电影里的露西。
“会找到的。”他对自己说，“合適的演员，会出现的。”
这时，手机响了。
是他在法国的製片人朋友，让—皮埃尔。
“吕克，听说你在洛杉磯谈新项目？”让—皮埃尔的声音从电话那头传来，“和追光影业合作？那家中国公司最近很火啊。”
“对，项目叫《超体》，科幻片。”贝松说。
“女主角定了吗？”
“还没，要等正式选角。”
“我有个推荐，法国新星，艾玛·杜兰特，刚拿了凯撒奖最佳新人————”
贝松打断他：“让—皮埃尔，这次我想要一个不一样的演员。不一定法国人，不一定欧洲人。我想要————一个有全球共鸣的面孔。
“全球共鸣？那不就是美国演员吗？”
“不一定。”贝松说，“有时候，陌生感反而能带来新鲜感。陌生面孔，如果表演到位，也许能创造新的可能性。”
电话那头沉默了一会儿：“吕克，你这是冒险。”
“电影不就是冒险吗？”贝松笑了，“安全的选择拍不出好电影。”
掛断电话，贝松回到白板前，继续他的创作。
他画了一个大脑的示意图，在旁边標註：“露西的大脑：从局部激活到全局连接。视觉表现：神经网络的光影流动，像星云，像银河。”
画著画著，他又想起了刘艺菲的眼睛。
那双眼睛里有种特別的东西，纯净，有深度；温柔，但有力量。
“也许————”贝松喃喃自语，“也许真的可以。”
姜宇这边也没閒著。
在贝松疯狂创作的同时，他也在为《超体》做秘密准备。
他召唤了光影数字的团队。
“《超体》需要全新的视觉语言。”姜宇在会议室的白板上画著，“大脑开发的视觉效果，不能是简单的发光或闪电。要更有层次，更科学，也更诗意。”
马克认真记录：“具体有什么想法？”
“几个关键场景。”姜宇说，“第一，露西第一次感知增强。她看到的世界一色彩更饱和，细节更清晰，还能看到电磁波、热辐射、信息流。要做出那种“世界在眼前展开”的感觉。”
“第二，物质控制。她让物体分解、重组。不是魔法，是科学—一分子层面的操控。视觉效果要像粒子模擬，但又要有艺术美感。”
“第三，时间感知。她看到时间的流动，像河流。慢动作、时间冻结、多时间线並行————这些需要创新的拍摄和特效技术。”
马克点头：“老板，技术上可以实现，但需要大量研发和测试。特別是信息流动的视觉效果，我们要创造一种新的视觉语言。”
“那就创造。”姜宇说，“预算不是问题，关键是要有突破。我给你三个月时间，做出概念测试片。”
“明白。”
这时，大卫敲门进来，表情有点古怪。
“老板，有点情况。”
“说。”
“华纳的杰夫·罗宾诺夫刚才来电话，问我们是不是要和福克斯合作新项目。”大卫说，“消息传得真快，我们昨天才签意向书。”
姜宇並不意外：“好莱坞没有秘密。还有谁？”
“迪士尼的约翰·拉塞特也来问了，还有环球的罗恩·迈耶一他说《2012》合作愉快，希望有更多项目合作。”
大卫顿了顿，“最有趣的是顶峰娱乐的罗伯，他听说我们和福克斯合作，有点吃醋，说我们才是追光最亲密的合作伙伴”。
“
姜宇笑了：“告诉他们，追光对所有合作伙伴都一视同仁。有合適的项目，自然会找合適的合作伙伴。”
“明白。”大卫点头，“老板，这样会不会得罪人？好莱坞很讲究站队的。”
“我们不需要站队。”姜宇说，“追光要做的是桥樑，连接中国与好莱坞，连接艺术与商业，连接不同製片厂。我们要的是合作，不是依附。”
大卫若有所思地点头。
“还有事吗？”姜宇问。
“有。”大卫说，“crystal的经纪人刚才来电话，问《超体》的选角什么时候开始，她想提前准备。”
姜宇挑眉：“消息传得真快。告诉她，等项目正式公布后会有公开选角通知，现在不需要特別准备。”
“好的。”
大卫出去后，手机响了，是贝松。
“姜，剧本第十稿写完了。比第上一稿更深入，更有力量。你想看看吗？”
“当然。发给我。”
“好。另外————我有个问题。”
“请说。”
“如果我们用中国演员当女主角，你觉得市场会接受吗？我指全球市场。”
姜宇沉默了两秒，然后说：“如果表演足够好，故事足够吸引人，观眾会接受的。电影是普世的语言，超越国界。”
“说得对。”贝松说，“那我们就朝这个方向努力。”