第115章 听歌选曲
“今天请大家过来，其实事情很简单。”
许光启开门见山地说道：“我准备製作一张华语唱片，现在主打歌已经確定，还差几首歌，所以想向各位收一些作品。”
虽然这些人在过来之前都知道来意，但真的从许光启口中听到这句话，屋里的气氛还是变得不一样了。
所有人脸上的神情都变得认真起来，有人甚至难掩激动之情。
如今的新加坡，本地唱片公司大多只做两件事。
要么代理发行港台唱片，要么让本地歌手翻唱一些早已流行过的老歌。
即便偶尔推出所谓的本土专辑，也大多是从台湾或香港购买词曲，再交给本地歌手演唱。
他们这些本土创作人写出来的词曲往往只能在地下流传，很难真正进入唱片市场。
现在许光启既然说要收歌，也就意味著一旦被选中，他们的歌曲就能被製作成唱片，摆在各大唱片行的货架上，通过广播电台、甚至电视台广为播放。
对於一个新加坡音乐创作人来说，这样的机会实在太难得了。
一个戴著黑框眼镜、看起来三十岁左右的男人迫不及待地问道：“许先生，你这张专辑大概是什么风格？你希望收什么样的歌？”
许光启心里早就想好了方向：“这张专辑整体风格不会太复杂，我希望这些歌是那种普通人一听就能记住旋律的作品。”
“首先是民谣风，像外婆的澎湖湾、还有最近很流行的三月里的小雨那种台湾民谣，旋律要清新，歌词贴近生活，让人听了有画面感。”
在罗大佑崛起之前，继续发表这类以民谣为主的唱片，还是有很大的市场。
“其次是深情款款的抒情歌，像你的眼神、爱你在心口难开这种，旋律优美，情感细腻，能够戳中人心里柔软处的作品。”
他顿了顿，又补了一句：“如果你们能写出像早安晨曦、老船长的话那种既有民歌清新感、又不失个人风格的作品，我也欢迎。”
说完，他靠在椅背上，笑著总结：“当然，这些只是我这一张专辑需要的类型，至於之后製作的专辑，方向可能就会不一样了。所以我不打算把大家的创作风格限制得太死，不管是民谣、情歌、民族风，还是轻摇滚、迪斯科，只要好听、真诚、能打动人，我都收。”
听到许光启不止打算製作一张唱片，在场的人更是欣喜不已。
“许先生，我手里正好有几首新谣风格的曲子，现在就唱给你听？”
“我这里也有几首花了很长时间写出来的情歌，许先生你听听看。”
“许先生，我最近写了一首新谣，绝对符合你的要求。”
原本还有些拘谨的气氛一下子变得热烈起来，好几个人迫不及待地把手里的谱子或磁带举了起来，脸上写满了期待。
“大家別急，一个个来。”
许光启安抚了一下眾人的情绪，看向最前面的一位四十岁左右的大叔：“安哥，从你开始吧。”
大叔顿时精神抖擞，连忙递过来一盒磁带：“许先生，我叫王一山，前些年写过一些方言歌，有些在电台节目里播过一阵子，还有一些卖给唱片公司发行过。虽然不算大红，但在新马加起来也有卖过上万张的。”
说到这里，他的语气明显多了几分底气，又带著一丝落寞，接著说道：“不过这几年不太一样了，台湾那边的华语歌开始流行起来，加上政府推广华语，电台也都在播华语歌，方言歌曲没市场了，所以我这两年也开始学著写民谣，这里面是我最近写的几首歌，算是我最得意的作品。”
许光启接过磁带，放进一旁张小姐准备好的录音机里，按下播放键。
前奏很快响起。
简单的木吉他声乾净清爽，在房间里轻轻迴荡。
王一山低声介绍道：“这首歌叫晨光里的背影，民谣风格，写的是一对年轻人在巴士站偶遇的故事。”
隨后，一道男声轻轻唱起来。
晨光里的背影
模糊又清晰
巴士从身边驶过
带不走我的记忆
......
旋律不算复杂，但胜在清新自然，歌词写的也是年轻人熟悉的场景，很容易让人產生共鸣。
一听就知道是出自专业人士之手，作品相当成熟，完成度极高。
一曲听完，许光启颇为满意。
因为还有不少人等著，磁带里的其他歌曲许光启也就不听了。
他按下录音机的停止键，说道：“安哥，这首歌旋律很顺耳，歌词也挺有画面感，写得不错。这盒磁带我先收下，等我把所有作品都听完再联繫你。”
王一山露出笑容：“好，我等许先生消息。”
许光启接著看向王一山旁边的一位二十出头的男生：“接下来到你吧。”
男生顿时激动不已，递上磁带之后抱紧怀里的吉他：“许先生，我叫方学贤，以前写一些英文歌，这两年开始提倡讲华语，所以我也开始尝试创作新谣。”
说完，他摆正姿势，深吸一口气：“接下来我唱的是我最新写的歌曲小雨中的回忆”
说完，他开始弹唱起来。
曲子旋律还算顺耳，结构也比较完整，整体算是中规中矩。
如果硬要放进专辑里，当作最后一首收尾曲倒也不是不行。
接下来的一段时间里，前厅里陆续响起各种各样的歌声。
虽然每个人都带了磁带，但为了让许光启更直观地感受到歌曲的情绪，除了五音不全的人以外，其他人即便不会乐器，也还是选择先现场清唱上一段。
许光启听得很认真。
他不时点头，也会偶尔问几句歌词的意思，或是让对方把副歌再唱一遍。
不过听得越多，他心里也渐渐有了数。
这些人大多创作的都是新谣。
也就是新加坡近几年才兴起的本地民谣。
七十年代末至八十年代初，受台湾校园民歌影响，新加坡的华校学生渴望拥有属於自己的歌曲。
再加上教育改革之后华文教育逐渐式微，不少年轻人便通过创作歌曲来表达心声，记录友情与校园生活，也藉此寻找属於华人青年的文化认同。
恰在这个时候，政府开始大力推广讲华语运动，华语歌曲的传播环境也越来越好。
於是，新谣创作很快从校园向社会扩散，掀起了一股热潮。
许光启开门见山地说道：“我准备製作一张华语唱片，现在主打歌已经確定，还差几首歌，所以想向各位收一些作品。”
虽然这些人在过来之前都知道来意，但真的从许光启口中听到这句话，屋里的气氛还是变得不一样了。
所有人脸上的神情都变得认真起来，有人甚至难掩激动之情。
如今的新加坡，本地唱片公司大多只做两件事。
要么代理发行港台唱片，要么让本地歌手翻唱一些早已流行过的老歌。
即便偶尔推出所谓的本土专辑，也大多是从台湾或香港购买词曲，再交给本地歌手演唱。
他们这些本土创作人写出来的词曲往往只能在地下流传，很难真正进入唱片市场。
现在许光启既然说要收歌，也就意味著一旦被选中，他们的歌曲就能被製作成唱片，摆在各大唱片行的货架上，通过广播电台、甚至电视台广为播放。
对於一个新加坡音乐创作人来说，这样的机会实在太难得了。
一个戴著黑框眼镜、看起来三十岁左右的男人迫不及待地问道：“许先生，你这张专辑大概是什么风格？你希望收什么样的歌？”
许光启心里早就想好了方向：“这张专辑整体风格不会太复杂，我希望这些歌是那种普通人一听就能记住旋律的作品。”
“首先是民谣风，像外婆的澎湖湾、还有最近很流行的三月里的小雨那种台湾民谣，旋律要清新，歌词贴近生活，让人听了有画面感。”
在罗大佑崛起之前，继续发表这类以民谣为主的唱片，还是有很大的市场。
“其次是深情款款的抒情歌，像你的眼神、爱你在心口难开这种，旋律优美，情感细腻，能够戳中人心里柔软处的作品。”
他顿了顿，又补了一句：“如果你们能写出像早安晨曦、老船长的话那种既有民歌清新感、又不失个人风格的作品，我也欢迎。”
说完，他靠在椅背上，笑著总结：“当然，这些只是我这一张专辑需要的类型，至於之后製作的专辑，方向可能就会不一样了。所以我不打算把大家的创作风格限制得太死，不管是民谣、情歌、民族风，还是轻摇滚、迪斯科，只要好听、真诚、能打动人，我都收。”
听到许光启不止打算製作一张唱片，在场的人更是欣喜不已。
“许先生，我手里正好有几首新谣风格的曲子，现在就唱给你听？”
“我这里也有几首花了很长时间写出来的情歌，许先生你听听看。”
“许先生，我最近写了一首新谣，绝对符合你的要求。”
原本还有些拘谨的气氛一下子变得热烈起来，好几个人迫不及待地把手里的谱子或磁带举了起来，脸上写满了期待。
“大家別急，一个个来。”
许光启安抚了一下眾人的情绪，看向最前面的一位四十岁左右的大叔：“安哥，从你开始吧。”
大叔顿时精神抖擞，连忙递过来一盒磁带：“许先生，我叫王一山，前些年写过一些方言歌，有些在电台节目里播过一阵子，还有一些卖给唱片公司发行过。虽然不算大红，但在新马加起来也有卖过上万张的。”
说到这里，他的语气明显多了几分底气，又带著一丝落寞，接著说道：“不过这几年不太一样了，台湾那边的华语歌开始流行起来，加上政府推广华语，电台也都在播华语歌，方言歌曲没市场了，所以我这两年也开始学著写民谣，这里面是我最近写的几首歌，算是我最得意的作品。”
许光启接过磁带，放进一旁张小姐准备好的录音机里，按下播放键。
前奏很快响起。
简单的木吉他声乾净清爽，在房间里轻轻迴荡。
王一山低声介绍道：“这首歌叫晨光里的背影，民谣风格，写的是一对年轻人在巴士站偶遇的故事。”
隨后，一道男声轻轻唱起来。
晨光里的背影
模糊又清晰
巴士从身边驶过
带不走我的记忆
......
旋律不算复杂，但胜在清新自然，歌词写的也是年轻人熟悉的场景，很容易让人產生共鸣。
一听就知道是出自专业人士之手，作品相当成熟，完成度极高。
一曲听完，许光启颇为满意。
因为还有不少人等著，磁带里的其他歌曲许光启也就不听了。
他按下录音机的停止键，说道：“安哥，这首歌旋律很顺耳，歌词也挺有画面感，写得不错。这盒磁带我先收下，等我把所有作品都听完再联繫你。”
王一山露出笑容：“好，我等许先生消息。”
许光启接著看向王一山旁边的一位二十出头的男生：“接下来到你吧。”
男生顿时激动不已，递上磁带之后抱紧怀里的吉他：“许先生，我叫方学贤，以前写一些英文歌，这两年开始提倡讲华语，所以我也开始尝试创作新谣。”
说完，他摆正姿势，深吸一口气：“接下来我唱的是我最新写的歌曲小雨中的回忆”
说完，他开始弹唱起来。
曲子旋律还算顺耳，结构也比较完整，整体算是中规中矩。
如果硬要放进专辑里，当作最后一首收尾曲倒也不是不行。
接下来的一段时间里，前厅里陆续响起各种各样的歌声。
虽然每个人都带了磁带，但为了让许光启更直观地感受到歌曲的情绪，除了五音不全的人以外，其他人即便不会乐器，也还是选择先现场清唱上一段。
许光启听得很认真。
他不时点头，也会偶尔问几句歌词的意思，或是让对方把副歌再唱一遍。
不过听得越多，他心里也渐渐有了数。
这些人大多创作的都是新谣。
也就是新加坡近几年才兴起的本地民谣。
七十年代末至八十年代初，受台湾校园民歌影响，新加坡的华校学生渴望拥有属於自己的歌曲。
再加上教育改革之后华文教育逐渐式微，不少年轻人便通过创作歌曲来表达心声，记录友情与校园生活，也藉此寻找属於华人青年的文化认同。
恰在这个时候，政府开始大力推广讲华语运动，华语歌曲的传播环境也越来越好。
於是，新谣创作很快从校园向社会扩散，掀起了一股热潮。